1991 : fin de l'URSS, fin du communisme, fin de l'art officiel. Enterrée la photographie soviétique avec ses représentations du collectivisme et des joies de travail. Place à la liberté, dans tous les domaines : en politique, dans la presse, dans les médias et bien sûr dans l'art. C'est l'apparition de la nouvelle photographie russe, exposée à la Maison Européenne de la Photographie du 23 juin au 29 août. Un retour sur vingt ans de renouveau après huit décennies de censure.

Il y a une vie, après le communisme, il y a un espoir, celui que décrit Igor Moukhin dans les années 90, après avoir montré le délitement d'une idéologie dépassée. Mais il y a aussi les guerres (Géorgie, Transniestrie, Bosnie ou Tchétchénie) que montrent Yuri Kozyrev ou Mikhail Evstafiev et la misère photographiée par Vladimir Semin.

Mais il n'y a pas que la politique. Il y a l'homme aussi, l'homme animal façon Oleg Kulik ou l'homme éternel vu par Olga Tchernycheva. Et il y a l'art, surtout, l'énergie créatrice nouvelle de la Russie libre, l'art dérangeant de Sergey Bratkov ou ironique d'Arsen Savadov, célèbre pour ses photographies de mineurs d'Ukraine en tutus.

Et bien d'autres artistes méconnus : Vladimir Vyatkine, Valéry Schekoldine, Alexander Slussarev ou Vladimir Michoukov. Mais aussi les plasticiens venus à la photo comme Vladimir Kouprianov, Ilya Piganov ou Vladislav Mamychev-Monroe, travesti en Poutine, Gorbatchev ou Marylin.

Avec un double objectif pour l'exposition : montrer la Russie nouvelle, débordante d'énergie et de contradictions et la voir à travers les regards libérés de la nouvelle génération.